Revue de presse #21 – Décembre 2014

Dernière revue de presse de l’année 2014… Suivez-nous en 2015 !

ACTUALITÉ DES PHOTOGRAPHES

Les couleurs de Madagascar – Le choix de Marc (Pussemier) -, propos recueillis pas Victoria Scoffier, 6 Mois, le 2/12/14 ;

African Diasporas, Playing With the Past, par Jean-Philippe Dedieu, Lens – The New-York Times, le 5/12/14 ; (Un portfolio de ce travail d’Omar Victor Diop est visible  sur le site de la BBC) ;

Visual Artist Anthony Bila’s Black History March, par Zachary Rosen, Africa is a Country, le 5/12/14 ;

Casablanca, Balade silencieuse, par Jeanne Mercier, L’oeil de la photographie, le 8/12/14 ; (Autour du travail de la photographe Yasmine Hatimi)

People Live Here, Cedric Nunn, blog de l’auteur, le 9/12/14 ;

Cedric Nunn revient le travail qu’il a réalisé dans le cadre d’une commande de la Pietermaritzburg Agency for Community and Social Action (PACSA) :

« This KwaZulu Natal region is, as are all the regions of South Africa, rich in history, which continues to unfold before our eyes. Documentary photographs are one way of arresting the march of time and allowing us the privilege to ‘look back’ and make sense of it all. The process of reviewing our situation through image documents is one, which allows for reflection and growth, as we see where we were and determine where we would like to be in future. »

Zanele Muholi frames a brave new ‘normal’, par Same Mdluli, Mail & Guardian, le 12/12/14 ;

South African Moments, Vice, le 15/12/14 ; (Entretien avec Jodi Bieber)

Striking photos capture Nigerian life, CNN, le 21/12/14

(Autour du photographe Afose Sulayman, ainsi que Postcards from home: documenting Nigeria’s floating community, par Soni Methu, CNN, le 24/12/14) ;

Abraham Oghobase: Nigeria’s New Documentary Photographer, par Silvia Buonpadre, The Culture Trip, sans date ;

Adam Broomberg and Oliver Chanarin, par Sabine Mirlesse, Bomb Magazine, sans date ;

« OC An example: we were invited by the state of Gabon, this oil-rich West-African country, to come and do a photo project. The brief was wide open, like « Do whatever you want, » but the subtext was: make us something beautiful and classic and inoffensive. We felt compelled to look under the surface of what was there, to engage with the politics of the place. We thought about our role as documentarians and how we could interrupt those desires. »

FESTIVALS

Addis Foto Fest

Exhibition Highlights From Addis Foto Fest 2014, Dec 1 – 7, par Sharon Obuobi, AADAT, le 2/12/14 ;

Emeka Okereke republiait en décembre dernier sur sa page FB un article écrit à la suite de la première édition de ce festival : Addis Foto Fest, a Successful Strategy, Border being, le 6/01/11 ;

Yango

RD Congo – Yango : Kinshasa tient sa première biennale d’art contemporain, par Aurélie Fontaine, Le Point – Afrique, le 18/12/14 ;

« Autant dire que susciter de l’intérêt et donc trouver des financements a été compliqué. « Il a fallu faire comprendre le concept à nos partenaires nationaux. On voulait que le Congo s’implique dans le développement de l’art contemporain, qu’il n’y ait pas que des investisseurs étrangers », indique Kiripi Katembo Siku, peintre et photographe mais aussi organisateur de la biennale, laquelle a coûté 225 000 euros. »

Une première édition, dont relatait également RFI (5/12/14) et, en novembre dernier, Radio Okapi et Le Congolais.

Festival: Les valeurs de l’Afrique en photo seront présentées en RDC, Times24.info, le 26/12/14 ;

« L’appel à participer à la 1ère Edition du Festival Africain de Photojournalisme et de la Photo (FAPP) vient d’être lancer sur le Thème : « Mieux vendre l’Afrique » »

COLLECTIONS

Paris, la galerie Au Bonheur du jour, une approche érotique, par Emmanuel Chaussade, L’Oeil de la photographie, le 2/12/14 ;

« L’exposition Lehnert & Landrock. Tunisie 1905-1910, actuellement présentée à la galerie jusqu’au 20 décembre 2014, est un retour aux sources puisque Nicole Canet a consacré en 1999 l’exposition inaugurale de sa galerie à Rudolf Lehnert et Ernst Landrock avec Corps et décors. Photographies orientalistes. Tunis 1904-1914.

On y découvre une mise en lumière du Maghreb jamais égalée à cette époque. C’est un voyage orientaliste où les rôles sont distribués. Deux amis, l’un de Bohême, Rudolf Lehnert, le photographe ; l’autre de Saxe, Ernst Landrock, le praticien de laboratoire. Landrock loue un local au 9, rue de France, et c’est Lehnert qui s’en va avec les dromadaires qui charrient ses volumineux appareils et ses plaques de verre… Des oasis aux grandes villes en passant par le désert, Lehnert sillonne le Maghreb pendant dix ans et ramène ses images à Tunis où l’attend Landrock, dans sa chambre noire. Jadis mondialement diffusée, l’œuvre de Rudolf Lehnert était tombée dans l’oubli jusqu’à sa redécouverte dans les années 1980 avec le dépôt, au musée de l’Élysée à Lausanne, en Suisse, des plaques de verre exhumées d’un placard du magasin Lehnert & Landrock qui existe toujours au Caire. »

Sur la collection photographique du Musée d’art moderne, par Emmanuelle de l’Ecotais, L’Oeil de la photographie, le 5/12/14 ;

« Ainsi, l’histoire de la collection en général et celle de photographie en particulier constituent le noyau dur autour duquel se développeront les acquisitions, comme par exemple la photographie humaniste (ensemble Henri Cartier-Bresson), ou encore les débuts de la photographie plasticienne qui eurent lieu à l’ARC. D’autres pistes sont appelées à être suivies, car elles s’appuient sur la présence d’artistes isolés dans nos collections : c’est le cas de la photographie africaine (représentée jusqu’ici uniquement par Seydou Keita), ou japonaise. »

The great African art buy-back, par Cristina Ruiz, The Art Newspaper, le 17/12/14 ;

« The collection (NDLA : of the Dundo museum set up in the 1930s in a small outpost of settlers in the north-eastern corner of the Portuguese colony of Angola) was catalogued in the 1960s but in the civil wars that followed, much of it was looted and disappeared. Using the photographs from the catalogue, Dokolo now hopes to find some of these lost Dundo objects and return them to Angola. »

ARCHIVES

Archives coloniales belges: les chercheurs en émoi, par Antoinette Delafin, RFI, le 5/12/14 ;

RDC: Les soldats oubliés de la Grande Guerre, par Maud Jullien, BBC, le 2/12/14 ; (Autour d’une exposition organisée à Kinshasa)

MANDELA

The mystery of Mandela the smoker, par Thuletho Zwane, Mail & Guardian, le 5/12/14 ;

Mandela et son image, par Nicolas Champeaux, RFI, le 5/12/14 ;

Photographer says GCIS mum over R20m demand for Madiba image, par Kwanele Sosibo, Mail & Guardian, le 9/12/14 ;

« The Government Communication and Information System (GCIS) hasn’t met photographer Shaun Harris, who is seeking recognition and R20-million in compensation for the unauthorised use of a Nelson Mandela photo he took in 1999, even though it says it wants an amicable solution to the matter. (…) He is not the only photographer who has had to deal with government intransigence when seeking to address copyright infringement. The family of Sam Nzima, who took the photograph that has become synonymous with June 16 1976, has had to continue to battle the unauthorised use of his image, despite owning the copyright since 1998. »

FORMATION

Transforming South African photography, par Jorrit R Dijkstra, This is Africa, le 23/12/14 ;

(Entretien avec John Fleetwood autour du Market Photo Workshop)

EXPOSITIONS

Exploring the City of the Mind Through African Art, par Suzanne Preston Blier, The Root, le 10/12/14 ;

(« A review of the inaugural exhibition of the Ethelbert Cooper Gallery of African and African American Art at Harvard. »)

« The exhibition of which it is part is the inaugural one at the Cooper Gallery: “Exploring Luminós/C/ity.Ordinary Joy: From the Pigozzi Contemporary African Art Collection.” (…)

One especially surprising work for me was the haunting, untitled black-and-white gelatin silver photographic print by Ambroise Ngaimoko (Studio 3Z, 1977) of a young girl in a dark, yet boldly lit, chamber. »

The Many Faces of Samuel Fosso, par Holly Stuart Hughes, Pdnonline, le 15/12/14 ;

Essop brothers’ exhibit probes stereotypes, violence and anonymity, par Athi Mongezeleli Joja, Mail & Guardian, le 9/12/14 ;

COMPTES-RENDUS

‘The Image of the Black in Western Art’, par Claudia Rankine, The New York Times, le 5/12/14 ;

BURKINA FASO : IMAGES DE L’INSURRECTION

Ouagadougou: un marché du souvenir de l’insurrection, par Guillaume Thibaut, RFI, le 2/12/14 ;

« Un mois après l’insurrection populaire qui a chassé du pouvoir l’ancien président Blaise Compaoré, un véritable marché du souvenir est né à Ouagadougou autour des photos et films tournés lors des manifestations. »

RÉSEAUX SOCIAUX

Everyday Instagram: “Changing perception and challenging stereotypes.”, par MJ Daoud, Columbia Visuals, le 9/12/14 ;

« Photographer Nana Kofi Acquah said it very clearly during the panel: “Perception is reality. The truth, or whatever we call the truth, the reality, does not matter as much as what people think is a reality. Fortunately, visual imagery is a universal language. So simply showing, simply documenting, everyday life in Africa challenges peoples’ perceptions.“ »

« In the Everyday Africa feed, it means showing that the continent is not all about hunger and wars. “A lot of what you see in the media about Africa is true,” says Nana Kofi Acquah. “There is war in some parts, there is famine in some parts, there is death, poverty, Ebola, AIDS. But all of that together is actually pretty much insignificant. If Africa were a huge map and you were to spot these things on the map, you would notice how minuscule in scale they would be compared to everything else that happens in the continent.“ »

How selfies are changing the way we see ourselves and the world, par Sean O’Toole, Mail & Guardian, le 23/12/14 ;

« Even funerals and pilgrimages are falling prey to the compulsion to self-snap, writes Sean O’Toole. »

(Ainsi que Highlights 2014 – Sean O’Toole, Frieze Blog, le 16/12/14) ;

Street Life | 12 of SA’s Freshest Street Style Crews and Photographers, par Layla Leman, Between 10 and 5, le 3/12/14 ;

REPRÉSENTATIONS DU CONTINENT ET DE SES HABITANTS

Rwanda des photos pour le dire. Entretien avec Anaïs Pachabézian, par Annabelle Giudice, Afrique in visu, le 1/12/14 ;

En Afrique de l’Est, les LGBTI se battent pour exister, par Molly Benn, Our Age is 13, le 1/12/14 ;

(Frédéric Noy : « Tu vas à la rencontre de gens qui peuvent avoir envie de garder le secret sur leur situation. Ils peuvent avoir du mal à comprendre ton projet et tes objectifs. Ils vont te demander pourquoi tu t’intéresse à ce sujet. Ils vont te demander quel est le danger qu’ils encourent. Ils te soupçonnent d’avoir ton propre agenda et de te servir de leur fardeau social pour gravir les marches de la notoriété ou pour gagner de l’argent. Soudain, il y a énormément de questions éthique, de responsabilité, de méthode, de démarche, de motivation que l’on se pose à soi-même et auxquelles il faut répondre sans détour avant de commencer. »

God, Not Again: White People and an ‘Out of Africa’ Wedding in Kenya*, par Neelika Jayawardane, Africa is a Country, le 5/12/14 ;

« Oh no. Africa has “touched” someone “deeply” again. This time, it’s Melbourne-based wedding photographer Jonas Peterson, who has reportedly “shot brides and grooms in all sorts of beautiful places around the world,” but none like this infamous lothario of a continental landmass, which “sung to [him] in a way [he] didn’t know possible, found new chords and played on strings [he] didn’t know [he] had inside [him]”. Africa! »

Nicola Lo Calzo. A Constant Challenge, Daily Metal, le 12/12/14 ;

Preserving an Era in Africa’s Photographic History, par Laura C. Mallonee, Hyperallergic, le 24/12/14 ;

« That’s why Tache has been traveling the region for the past two years and creating portraits of its studio photographers, many of whom still use old, silver-based cameras and equipment from the 1970s and ’80s. “I met them everywhere: Mauritania, Guinea Conakry, Senegal, Mali and Burkina Faso,” he wrote on Lensculture, explaining his desire to capture a slice of Africa’s photographic history before it fades away. “These photos are my way of showing the realities of a business, a way of life, an era that is almost over.” »

Quand les Walés épousent la photographie chantée de Patrick Willocq, par Siegfried Foster, RFI, le 26/12/14 ;

Against Odds, Nigerian Artists Make It Happen, par Ruthie Abel, Huffpost, le 29/12/14 ;

Kate Stanworth and Somaliland Summer, par Chris King, Documentary Photography Review, le 29/12/14 ;

Ebola

Angélique Kidjo criticizes West’s coverage of Africa, This is Africa, le 1/12/14 ;

“If there is an Ebola outbreak in the Western world, will the media in the West treat it the same way?”

Ebola, clips et contre-clips, par Justine Brabant, Arrêt sur images, le 10/12/14 ;

« Ils sont prêts à aller « sauver l’Afrique », mais l’Afrique préfèrerait qu’ils s’abstiennent. Trente ans après le Band Aid contre la famine en Ethiopie, des artistes occidentaux se mobilisent, cette fois contre le virus Ebola. Leur morceau, « Do They Know It’s Christmas ? », a été vivement critiqué par des chanteurs africains, qui l’ont jugé « paternaliste et misérabiliste », et ont lancé leur propre chanson, « Africa Stop Ebola ». »

Photographing TIME’s Person of the Year in Africa, Europe and the U.S., par Olivier Laurent, Time LightBox, le 10/12/14 ;

“To have an African doctor, who grew up in a shantytown in probably one of the most disadvantaged countries in the world, on the cover of TIME magazine’s Person of the Year is the right thing to do,” says Jackie Nickerson, the fine-art photographer who shot the cover of TIME’s Person of the Year.

(…) Both photographers (NDLA : Jackie Nickerson and Bryan Schutmaat) were selected for their strong sense of aesthetics, which come from their fine-art backgrounds. »

How John Moore Covered the Ebola Outbreak, par Olivier Laurent, Time LightBox, le 10/12/14 ;

Behind the Scenes of TIME’s Person of the Year Photoshoot in Liberia, par Paul Moakley, Time, le 10/12/14 ;

LES ANNONCES DU MOIS

LagosPhoto Foundation is proud to launch “The Year of Photography” in 2015, as the annual festival transforms to create a year-round programme of exhibitions, artist residencies, workshops, and mentorships with leading local and international artists. Click to watch the LagosPhoto Festival kickstarter video and also pledge your support to the campaign here ‪#‎lagosphotofestival‬ ‪#‎Kickstarter‬ ‪#‎campaign‬ ‪#‎ArtBasel‬ #2015 ‪#‎TheYearOfPhotography‬

« At such a pivotal moment in Lagos’ transition into a global arts centre, LagosPhoto expands to accommodate the excitement and energy of this emerging generation of photographers in Nigeria by extending its projects throughout the year outside of the month-long duration of the festival. »

New online collections – December 2014, Endangered archives blog – British Library, le 8/12/14 ;

« EAP449 digitised the archives of two professional photographers from Mali, Abdourahmane Sakaly and Mamadou Cissé.

They were among the earliest professional African photographers in Mali. The collections contain rare historical documentation of traditional Mali life (rural, ethnic-based customs, ceremonies, and artefacts) and show the processes of urban development. Dating from the 1940s-1960s the photographs show an era of great change in Mali’s history. »

Prix

Two South Africans shortlisted for Deutsche Borse photography prize 2015, Sean O’Hagan, Mail & Guardian, le 4/12/14 ;

« Zanele Muholi’s portraits of post-apartheid sexuality join Mikhael Subotzky’s book, Ponte City, in an eclectic, political selection. »

Une fois n’est pas coutume…

Vers un dépôt légal audiovisuel en Afrique de l’Ouest, Images francophones, le 10/12/14 ;

« A l’occasion d’un  » atelier de validation  » tenu à Ouagadougou du 1er au 3 décembre dernier, l’UEMOA (Union Economique et Monétaire Ouest-Africaine) a mis au point le texte d’une directive sur le dépôt légal audiovisuel qui doit favoriser la conservation et la consultation des documents audiovisuels dans les huit pays de l’Union.
C’est la première fois qu’un texte de ce type est élaboré à un niveau communautaire. Si le dépôt légal des livres et des journaux est codifié dans de nombreux pays, peu d’entre eux ont étendu ces dispositions à l’audiovisuel et les initiatives dans ce sens ne reposaient jusqu’à présent que sur des législations nationales. »

Renzo Martens – the artist who wants to gentrify the jungle, par Stuart Jeffries, The Guardian, le 16/12/14 ;

« In 2008, Martens made a film about these inequalities called Episode 3: Enjoy Poverty. (…) But the film was still a failure, he says. “However critical it is of labour conditions in Congo, in the end it only improved labour conditions in Berlin’s Mitte and in New York’s Lower East Side. Because that’s where people see it, talk about it, write pieces about it – whether for or against doesn’t really matter.” »

 


2 réponses

  1. fotota dit :

    Un ajout pour la rubrique « Photographie historique » : Iconographie des débuts de la léproserie de Harar / Iconography of the beginnings of Harar leprosarium, par Vanessa Pedrotti, UN ŒIL SUR LA CORNE / AN EYE ON THE HORN, le blog scientifique du Centre français des études éthiopiennes (Addis-Abeba), le 22/12/14
    http://cfee.hypotheses.org/223

  2. fotota dit :

    10è Rencontres africaines de la photographie de Bamako : L’EDITION DE LA RENAISSANCE, Mali Actu, le 1/12/2014 :
    http://maliactu.info/societe/culture/10e-rencontres-africaines-de-la-photographie-de-bamako-ledition-de-la-renaissance

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